vraiment de petits clins d'œil ce matin

de l'animation en noir et blanc à partir de petits dessins à l'aquarelle. Hatty Staniforth fait de bien belles choses, j'adore son travail, la simplicité, son mélange bien personnel de dessin/collage dans des petites mises en scène. c'est très souriant. faites le tour de sa page pour découvrir l'étendu de son talent.

un billet de photos sur instagram. le compte de la Bibliothèque du jazz a mis en ligne cet ensemble de photos de new york l'hiver. des photos de Saul Leiter (1923-2013). c'est charmant! il y a plusieurs ensembles de photos comme ça sur leur page. on aime l'ambiance!

quelques lectures du temps des fêtes

je reprends pour quelques semaines ma chronique livres du mercredi. 

 

j'ai lu pendant mes vacances des fêtes le livre «Méfiez-vous des femmes qui marchent» d'Annabel Abbs. c'est une livre sur la randonnée, la marche, mais en lien avec quelques artistes femmes que nous connaissons. dans tous les cas, j'ignorais que ces artistes avaient la randonnée comme, non pas activité physique, mais plutôt comme style de vie.

 

à travers quelques chapitres, l'autrice a parcouru, en pèlerinage, certains sentiers indiqués dans les écrits de ces femmes. on parle ici de Simone de Beauvoir, Georgia O'Keeffe, Daphné du Maurier et d'autres artistes qu'on a malheureusement un peu oublié.

 

elle a marché sur ces sentiers pendant 3 ans. c'est vraiment très très intéressant, car son propos dépasse largement le fait de marcher. on y parle du lien entre la randonnée et l'art, de l'indépendance de ces femmes à parcourir tous ces endroits alors qu'une femme qui marche seule est vraiment louche pour tout le monde. une très éclairante lecture.

 

ensuite, j'ai lu l'essai graphique «Seek you» (livre en français), ça aussi très intéressant. l'autrice Kristen Radtke nous parle de différents points de vue sur la solitude de nos vies d'aujourd'hui. elle en détaille plusieurs et fait aussi le parallèle avec son expérience personnelle. c'est vraiment touchant et on y apprend beaucoup de choses. excellente lecture sur un problème de société important.

 

Joana Vasconcelos sous toutes les formes

découvrez ce matin le travail de Joana Vasconcelos. cette artiste portugaise a été de tous les grands événements artistiques à travers le monde depuis plus de 30 ans. 

 

le large éventail de formes que prend son art, la force des couleurs m'ont attirée. on parle ici d'installations où elle utilise des objets du quotidien avec humour pour faire passer son point de vue. elle exploite souvent le textile augmenté d'autres matières et de formes. c'est vraiment très riche visuellement. l'artiste est souvent connue pour la pièce «the bride». il s'agit d'un énorme lustre composé de tampons, une œuvre importante qui a beaucoup voyagé. 

je parcours son site qui est très riche d'informations. nous avons les dates bien sûr, mais aussi les matériaux, dimensions, et parfois des photos du montage. toutes les œuvres sont photographiées sous plusieurs angles ce qui nous permet d'en admirer les compositions complexes et richesse des couleurs. site à visiter absolument, inspirant.

trucs et astuces?

je suis toujours à l'affût de bonnes idées. en voici quelques-unes que j'ai trouvées dernièrement.

 

• d'abord l'utilisation d'une spatule large pour déplacer nos plaques de gravure de petit format sans se tacher les doigts.

• une façon simple de mieux organiser nos tubes d'encre ou de peinture.

 

• transférer un dessin autrement qu'avec un papier calque. 

• et finalement, faire simplement et rapidement un coin protecteur pour les encadrements ou autre.

 

à chaque fois, je me disais, ah oui, une bonne idée ça...

on commence 2025 par...

 

je commence l'année avec deux clins d'œil. d'abord les créations de David Stark. une boite qui crée des environnements/ambiances pour des événements. j'ai beaucoup aimé l'ingéniosité des installations et de leur thème, observez bien les photos... faites le tour, plusieurs belles idées.

ce billet m'a fait sourire. après les croque-livres (petite boite de partage de livres installée ici et là), on échange ici des tasses. ce concept me parle vraiment beaucoup, moi qui aime tant cet objet, j'en possède un grand nombre pour toutes les occasions. une tasse résiste à l'eau, à la chaleur, au froid. donc un croque-tasses peut servir à l'année!

je commence l'année par une belle erreur!

j'ai commencé mon 1er janvier par une erreur. ouais...

le partage du guylainelab cette année se fera par un groupe facebook. j'en avais créé un pour me rendre compte ce matin, que le groupe que j'avais mis en privé pour l'instant ne pouvait pas devenir public par magie.


bref, voici le bon lien si vous voulez faire partie de l'aventure ou seulement la suivre.


je pourrais me sentir nulle et coupable, mais cela ne servirait strictement à rien. donc, je bois mon café et ma journée sera belle de toute façon. la vôtre aussi, je l'espère, comme la belle année qui nous attend.

guylainelab25, quatrième édition!!!

pouvez-vous croire que nous sommes déjà à notre quatrième édition du guylainelab? eh oui. quelle magnifique aventure! 

j'ai placé un billet sur instagram mardi dernier et en date de ce matin, une trentaine de créatives ont confirmé avec enthousiasme leur participation. ça fait plaisir. je dois avouer que vous me motivez largement. 

la question cette année sera ou faire le partage en ligne. je mijote là-dessus.

 

les # ne fonctionnent plus vraiment sur instagram. si vous faites une recherche par #, vous trouverez des images mais pas dans l'ordre chronologique, ce qui est moche pour un projet quotidien comme le guylainelab.

 

je n'utilise jamais facebook, mais je sais que plusieurs amies et amis artistes l'utilisent, la consulte avec succès. force est d'admettre que peut-être que pour cette année, on pourrait essayer de faire un groupe ouvert sur facebook. vous allez y publier vos images. c'est là qu'on échange, questionne, commente le processus qui est si important dans le guylainelab, ne l'oubliez jamais!

 

je me donne jusqu'au 5 janvier pour réfléchir à tout ça, mais je crois que cette piste serait la meilleure. n'hésitez pas à m'écrire si vous pensez à autre chose.

sur ce, je vous souhaite un très agréable temps des fêtes, n'en faites pas trop, reposez vous. je vous reviens autour du 8 janvier, et si vous êtes abonnée, vous recevrez un petit bulletin créatif le 1er.

le projet Grafía Callada

j'ai vraiment eu un coup de foudre pour ce livre sans aucune écriture. l'artiste espagnol Pepe Gimeno commencé le projet Grafía Callada en 2002 et l'a finalisé en 2015, avec un tirage de 100 copies.

visionnez le court film ici, du temps bien investi. on parcourt les pages en voyant des fragments placés de manière à créer des mise en pages très dynamiques qu'on pourrait voir comme des pages de texte.

voici les propos sur la publication instagram

«Construit à partir de déchets trouvés sur la plage, Grafía Callada est né en 2002 avec l'intention de construire un livre dans lequel aucun mot intelligible n'apparaîtrait.


Après avoir passé près de deux ans à façonner les déchets trouvés, l'œuvre a été exposée pour la première fois à l'IVAM en 2004. 

...
Le projet Grafía Callada n'a pas été conçu a priori dans son intégralité, mais au fil du temps, il a évolué et réorienté son sujet. Les premières pièces étaient centrées sur l'écriture et le signe, pour ensuite élargir leur contenu aux structures de l'écriture elle-même et à ses codes : le rythme, l'ordre, la séquence et l'intrigue. Plus tard, je me suis intéressé à d'autres formes de représentation telles que la géométrie, le langage musical et le silence, la cartographie et, enfin, la peinture.»

 

...

«Le projet est entièrement réalisé à partir de matériaux trouvés sur la plage. À partir de ces matériaux, Pepe Gimeno a créé des approximations évocatrices de différentes formes d'écriture, d'anciens hiéroglyphes, d'alphabets binaires et de nombreux autres motifs, parvenant à transformer des fragments de pierre, des bâtons, des bouchons de bouteilles en plastique, des parties de jouets, des coquillages, des mégots de cigarettes et du verre brisé en messages dotés d'une grande expressivité et d'une force poétique considérable.»

 

à voir.

les calendriers...

...sont-ils disparus?

 

il me semble que je trouvais facilement de beaux calendriers créés par des designers et artistes indépendants il y a quelques années. maintenant, malgré quelques recherches, ils sont plus difficiles à trouver.

 

avec tous les modèles faits à l'avance dans lesquels on peut mettre nos propres photos ou créations, sont-ils toujours utilisés?

 

j'ai trouvé sur ce blog 18 calendriers par des artistes. on voit que l'impression en risographie est très souvent utilisée avec ses couleurs fluos et beaucoup de jeux de dégradés. ça, j'aime moins. il manque de dessin fait main.

j'ai aussi trouvé celui-ci, de Tina Belling qui est magnifique, une page/création par jour. mais j'ai un coup de cœur pour celui-là, fait à montréal chez paperole par Anastacia Sholik.

créativité, algorithme et iceberg

j'ai découvert cette magnifique capsule de cinq minutes sur la créativité. c'est sur le new york times, j'espère que vous pourrez la visionner ou sinon, essayez ici.

 

l'auteur Kirby Ferguson explique très bien la nuisance des écrans et des algorithme dans notre processus créatif. il explique que tout ce que nous voyons est la pointe de l'iceberg et que la vraie créativité est dans la profondeur de la mer. belle analogie.

 

effectivement, c'est avec une belle qualité d'attention que nos nouvelles idées émergent. comme il le raconte, effectivement le web est merveilleux pour avoir une réponse, pour apprendre quelque chose, à la limite, donne de l'inspiration et de la motivation. mais le vrai travail créatif se fait en nous-même et il faut le laisser prendre sa place dans notre tête avec un bon niveau de concentration presque méditatif, ce qu'on nomme le «flow».

j'ai vraiment beaucoup aimé, c'est une belle synthèse de la difficulté de la créativité aujourd'hui.